EAC MBA课堂回享 || 2023级郑鸿琳：《中国文化国际表达到中国文化科技表达》

文字 | EAC MBA2023级郑鸿琳Lucia

编辑 | Sissi

制作 | One

2018年4月文化部和国家旅游局合并，文化和旅游部正式挂牌，“文旅”理念、“文旅产业”备受关注。此时我还是一名记者，主要做文化事件和文化人物的报道。6年之后，在EAC MBA的课堂上学习了《中国文旅 IP 的商业模式创新和内容创新》、《文化产业的前沿发展与探索》两门课程，课堂上王知波老师讲到宋城演艺、乌镇戏剧节、印象系列演出都是我自2009年至2019年从事10年记者工作中报道和观察过的文旅项目。邱肃川老师的课堂上分享了有关数字技术对文化产业的巨大影响，在这股潮流推动、变革着我现在所处的文化演出领域。读万卷书、行万里路，一直都是中国人学习方式的最佳总结。EAC老师把这两门课放在一起学习中国文化产业和文旅发展，深感老师们的良苦用心和巧思。

在《中国文旅 IP 的商业模式创新和内容创新》上王知波老师系统总结了文旅IP八大流派：小红帽派以宋城演艺为代表、刘三姐派是以印象铁三角王潮歌、张艺谋、樊跃和梅帅元导演为代表的实景演出、包工头派以乌镇的陈向宏先生为代表、十里洋场派主打沉浸式演出和杂耍派，小目标派的大投入、黑客帝国派的科技感、设计师派的细腻和文艺。这八大派涵盖了活跃在中国市场上的几乎所有文旅项目，并分享了每个项目的价值主张、利润公式、关键资源和关键流程，从业和希望从业的同学都能从中得到相应的思考和启发。

两门课程里都不约而同的讲到了数字人和虚拟偶像，价值的创作从单向给予到双向奔赴。无论是真人偶像还是虚拟偶像“养成系”的玩法让粉丝的活跃度和黏性一直维持着一定高度。课堂上两位老师都分别讲到了日本初代虚拟偶像初音未来和国内顶流虚拟歌姬洛天依的案例。

▲ 洛天依（左）初音未来（右）

2019年同框拍摄MV是ACG圈里的大事件

初音未来、洛天依这两位虚拟偶像都出自于日本雅马哈VOCALOID声库，一位是诞生自2007年具备世界影响力的顶流虚拟歌姬；一位是首个中文Vocaloid歌手、在国内拥有庞大的粉丝。今年10月洛天依线下全息演唱会，在上海静安体育中心以10米巨幅顶级全息屏幕为载体，深度融合尖端全息投影技术，让现场歌迷可以“亲眼见到” 洛天依。本次演唱会的一大亮点就洛天依和歌唱家龚琳娜真人同台，洛天依在现场演唱了多部传统的中国戏曲。不同于传统偶像，除去虚拟人不需要对抗生理衰老，她可以有“无限工作”的可能，洛天依的原创歌曲达到了几十万，远超真人偶像发行单曲数量的上百倍，更有将近上万用户自发为洛天依制作歌曲和视频。

洛天依演出会入场时COS成她的歌迷，她的粉丝团叫“锦依卫”是一群忠诚度高、互动度极高的粉丝群体。（作者在现场拍摄）

邱肃川老师更分享了在2023年跨年晚会上虚拟偶像和XR视效技术的广泛应用。我也借此分享一下现在我从事演出行业里有关案例：

2016年《王菲幻境一场》线下观众1万人，通过虚拟现实技术，实现VR网络直播，线上观看人数达2000万+ ,线上视角仿佛置身场馆第一排，VR直播产业中的里程碑事件。2022年《郑钧 - VR 私人唱聊会》（线上体验）观众自行在家通过佩戴VR设备进入演唱会直播现场。通过虚拟技术，演唱者可随歌曲意境变化进入到不同世界。观众也可在演出中发送立体弹幕、及伸手互动。2023年李玟《千禧之境》VR演唱会（线上体验）演唱会给观众创造了一个完全虚拟，充满科技感，跨次元的新世界。高完成度的视觉与交互设计，使得观众更加沉浸，体验更新奇。

技术即信号、边缘即核心、趋势即动力、观念即未来，是《文化产业的前沿发展与探索》邱老师的课程总结。对于从业者的我也正在拥抱新科技并希望反哺传统演出市场和模式，探索利用最新科技打造虚拟制片、虚拟场景、数字人和真人实时互动，让艺术家和艺术作品更具长久生命力，并将中国传统文化和国潮演出从中国文化国际表达做到中国文化科技表达。

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