EAC MBA学员思享 || 对艺术的喜爱从音乐剧开始 —《音乐活动制作与推广》
“好的音乐剧有心跳!”
“音乐剧不是一个人在战斗,那是整个团队的力量。”
“谈判需要永远有第三选择。”
“优秀音乐剧制作人和商业公司CEO一样,找戏、找钱、找人,最重要的是同时还要具备艺术眼光。”
……
即使已经过了2天,陆纨君女士(丸子老师)的《音乐活动制作和推广》课程,内容依然强烈地在脑海里时不时回想,我知道课程已经给我种草了。
作为一个非艺术工作从业者,至今为止,我还记得2000年在美国百老汇剧院看的第一部舞台剧是《美女与野兽》,那时的我还是一个即使住在百老汇大街旁边的酒店,也在问路人“百老汇剧院怎么走?”的学生,但是我永远都记得是那场音乐剧颠覆了我对舞台表现形式的理解:怎么一个剧院永远只演出一个音乐剧?舞台是如何可以180度旋转?衣服真好看、音乐真好听、演员跳的真好、舞台上的道具是可以机械移动的、还有到位的灯光……对艺术的喜爱就是从音乐剧开始,所以我对这堂课真的是期待已久。
丸子老师
一上课,没想到老师却让我们玩起了互动游戏,游戏一下子好像把我们拉进了音乐剧演员平时的排练室,从第一天入排练室开始,演员之间的默契配合就是每天一点一滴在练功房紧密相连,才能达到舞台上的无缝对接。但凡事利弊权衡,老师在后面的课程中多次强调这种强烈情感连接在演员入组一周后就会产生,假如有一个人破坏契约精神和不敬业,很容易互相影响,所以在最开始挑选演员、订契约和立规矩非常重要,毕竟音乐剧是一种商业模式,盈利才能持续让更多喜欢音乐剧的人感受到它的美好。
丸子老师独有的开场
作为一个优秀的音乐剧制作人,首先需要对市场有敏锐的洞察力和预见性,紧接着一本好的剧本如何以音乐剧形式呈现在观众面前,需要不断的打磨和保持匠心精神。音乐剧发源于英美,尤其以伦敦西区和美国百老汇音乐剧最为著名,中国是续澳洲、日本和韩国之后的新兴市场。国内的音乐剧虽然发展较晚,但是国人的创造能力和学习能力是超能的,丸子老师和她的团队谈判引进和制作的“妈妈咪呀”中文版陆续从2011年至今从点爆国内音乐剧的空白到连续超过400场的优秀音乐剧精品,开创了国内的音乐剧“描红时代”!
听得灰常认真专注啊~
一天半的课程下来,老师通过案例分析,详细描述了“妈妈咪呀”和“猫”这两台音乐剧的台前幕后,一方面是她本人对此深有感情,更重要的是国外团队对于中国引进的这两部戏非常看重,不仅制作系统和管理团队照搬,copy不走样,最重要一点是让国内团队完整学习了国外制作团队的系统管理,同时带出了国内目前舞台剧顶尖的制作团队,还有更重要的是拉开音乐剧在中国人面前的舞台幕布。
“妈妈咪呀”
“爱的眼神”中的犀利谈判
课间有同学提出完整版权是不是很贵,如果费用有限,是不是部分引进就可以了呢?老师指出完整版权引进的考量是因为要系统的学习国外的先进经验;版权合作除了完整版权合作,还有另一个做法就是非完整版权合作,意味只引进剧本和音乐,其他部分可以国内团队完成,这个费用就会少很多。说到版权,我们怎么能不知道怎么计算版权和管理费呢,这可是制作人经常需要做的工作啊,做完练习后的我顿时明白,好的制作人不仅需要好的艺术眼光,市场洞察力,还需要全面的管理能力和财务能力,这种工作范畴和强度,和公司的CEO已经没有什么区别。
笔记做得很认真呀
制作人的对内管理,不仅要负责整个舞台剧的呈现,还有剧团管理、人事管理,方方面面都需要关注和执行,小到每天演员的吃喝管理,大到安抚演员的情绪,防止罢演、违约事件等等。对外管理上,更多时候还需要关注到呈现在中国观众面前是原版舞台剧照搬,能不能让他们有代入感?中文版改编后是否失真?容易让专业观众失去兴趣?还有广告宣传和文案设计如何打造消费者心智,让路人看到宣传后成为有效客户,买票进剧院去看剧?整个过程和打磨一个经典产品一样无差。
“含情脉脉”却暗流涌动的模拟谈判
谈判中
课上老师和我们一起分享和评论一张张广告文案,音乐剧海报以及他们的slogan,让我们以观众的角度去判断和感受每个文案的不同之处。如果音乐剧的音乐是钉子,那海报文本设计就是锤子,以形状、颜色和动态形成视觉锤重重地锤到观众心中,过目难忘。而课程中最让我记忆深刻的是课间老师和同学们一起完成了歌唱音乐剧“猫”的经典曲目“回忆”中文版,唱的时候,虽然歌词和曲调都不熟悉,大家却好像一起沉浸在猫的世界,我仿佛看到周围是各种各样的猫,我是它们其中一员,为能达到目标而努力着。霎那间,那种情感让我明白丸子老师为什么如此热爱音乐剧,而且热爱得义不返顾,因为找到终身能为之奋斗的事业,而且这个事业恰好又是自己喜欢的,是多么令人欣喜不已。
图片音乐剧中的海报&slogan
制作人在演出前一直焦虑上座率、观众对舞台剧的评价、直到每场剧的圆满顺利完成。因为每次投入都是期待最好的结果,所以整个人的状态都是绷得很紧。只有到完成音乐剧的时候,老师说看着舞台上的一切,人、道具、回忆起来的时候真的是千丝万缕,感慨万千,整个人才能松了一口气…….老师说这些的时候,我看到温暖的阳光下,车厢里,有个男孩对他的丸子妈妈说:“虽然你做的事情很难盈利,但是很好玩。”
在音乐剧的世界,好玩的人肯定不止一个。第二天下午的音乐剧讲座部分,丸子老师请了曾经并肩作战的2个伙伴们,音乐剧《变身怪医》中文版的幕后推手黄芸女士,以及上海目前非常火爆,导致一票难求的《Matilda 玛蒂尔达》英文版中国巡演执行制作人何磊女士。她们分享了如何打造这两部剧在市场上成为口口相传的实战经验,以及制作期间遇到的困难种种、如何通过细微的细节考验制作人对艺术敏感度等案例都让现场听众沸腾起来。做为一个优秀的制作人,她们要不断地了解市场,不停的发现新演员,保持孜孜不倦地热爱着这个事业,正是活跃在音乐剧市场的这些鲜活个体,这些执着奋斗在第一线的制作人,为了越来越多喜欢音乐剧的人群,为了越来越有品质的成品,为了让每一张票都能发挥价值,她们一直奔波在路上。她们的爱,是深爱……
左:何磊 右:黄芸
互动中
一个好的老师会引导学生从内心深处探寻未发觉的自己。我的那些曾经或现在不敢正视的欲望种种,却可以在音乐剧中得到满足,好的故事让我感觉到第二种人生和各种人生可能,好听的音乐让我无限遐想。音乐剧制作人就是在打造不同的人生,这样想想人的一生真的不够用,你说是吗?
EAC大合照
作者:高曦
— 法国艺术文化管理学院2018级学员
— JBS Group 金百顺食品贸易(上海)有限公司 行政总监
— 上海委积资产管理有限公司 项目总监兼合伙人
— 广西丽诚东投资有限公司 前营销市场总监
— 陶氏化学中国 亚洲采购专员
—英国伯明翰大学 旅游商业管理学士学位
—英国诺丁汉大学 商业市场管理硕士学位
—英国市场管理协会 销售和市场管理证书
—世界旅游组织会议管理证书
—爱好:阅读/旅游文化/中西式料理/瑜伽/健身